Мозаики Спаса на Крови

Если у Спаса на Крови есть один-единственный ответ на вопрос «зачем сюда идти», то это мозаика. Общая площадь мозаичной коллекции превышает 7 000 квадратных метров — одно из крупнейших собраний монументальной мозаики в Европе. И главное: здесь мозаика не дополняет роспись, а заменяет её. Живописи в интерьере практически нет. Всё, что издали похоже на фреску, вблизи распадается на кусочки смальты.

Это произошло впервые в истории русской архитектуры. В древнерусских храмах мозаика была акцентом среди фресок; в Спасе на Крови она стала самим пространством.

Как выбирали исполнителя

Конкурс был международным. За право набирать мозаики для храма-памятника боролись:

• «Венецианская мастерская» Антонио Сальвиати — лидер европейского мозаичного дела;
• итальянская фирма «Societa Mussiva»;
• немецкая «Пуль и Вагнер»;
• мозаичное отделение Академии художеств;
• частная мастерская Александра и Владимира Фроловых, основанная всего в 1890 году.

Победили Фроловы. Решающими оказались не связи, а техника: их работы отличались меньшей массой мозаик, высоким качеством, прочностью и — что было критично для стройки, тянувшейся уже больше десяти лет, — быстротой изготовления.

С 1896 по 1907 год мастерская исполнила свыше 600 икон и мозаичных композиций, владея техникой «обратного», или венецианского, набора.

Эскизы делали 32 художника. Среди них Виктор Васнецов, Михаил Нестеров, Андрей Рябушкин, Василий Беляев и Николай Харламов.

Снаружи: 160 композиций и 134 герба

На фасадах — свыше 160 мозаичных композиций, икон и вставок. Их стоит разглядывать до входа, тем более что билет для этого не нужен.

В кокошниках размещены образы русских святых: князь Владимир, его сыновья Борис и Глеб, Михаил Черниговский и боярин Фёдор. Центр западного фасада колокольни отдан Александру Невскому — святому, с которым Александр II связан тезоименитством.

Колокольня — самая насыщенная часть фасада, и это не случайно: она возведена прямо над местом смертельного ранения императора. Её центральную часть занимает мозаичное собрание из 134 геральдических изображений — гербов российских губерний, областей и городов, жители которых внесли пожертвования на строительство. Это одновременно художественный памятник и исторический документ: такого свода русской геральдики рубежа веков больше нигде в подобном виде не существует.

В основании колокольни — рельефный мраморный крест с мозаичным Распятием Спасителя, аллегория жертвенного подвига царя-мученика. По сторонам от креста — преподобный Зосима Соловецкий и преподобномученица Евдокия: их память приходится на дни рождения и кончины Александра II.

В тимпанах четырёх крылец западного фасада — Страстной цикл по эскизам Васнецова: «Несение Креста», «Распятие», «Снятие с Креста» и «Сошествие во ад».

Фронтон северного фасада, выходящего на Конюшенную площадь, занимает «Воскресение Христово» — одноимённая названию храма мозаика по эскизу Нестерова. На фоне золотого проёма гробницы — воскресший Спаситель с поднятым крестом, вдали предрассветное небо под грозовыми тучами с узкой полоской зари.

Внутри: как читать стены

Мозаика внутри разложена по ясной схеме, унаследованной от крестово-купольных соборов XVII века. Если знать её, храм читается как книга.

Центральный купол. В плафоне — Пантократор работы Николая Харламова. Он же сделал для собора 42 композиции, включая образы четырёх малых куполов: «Богоматерь», «Спас Благое Молчание», «Спас Эммануил» и «Иоанн Креститель». Харламов работал приёмами византийского письма: фронтальность, симметрия, статика.

Алтарные пилоны солеи. Здесь начинается евангельский цикл — «Благовещение». Композиция занимает сразу два пилона: справа внизу Богородица у колодца на фоне Иерусалимского храма, слева вверху — летящий Архангел Гавриил.

Южная стена — начало земной истории: «Встреча Марии с Елизаветой», «Рождество Христово», «Явление Ангелов пастырям», «Поклонение волхвов», «Явление Ангела во сне Иосифу», «Крещение Христа».

Северная стена — чудеса и исцеления: кровоточивой, слепого, двух слепых, бесноватого юноши, сухорукого. Композиция у большинства одна и та же: слева Христос с апостолами, справа исцеляемые и свидетели. Исключение — «Хождение по водам» Андрея Рябушкина: посреди разбушевавшейся стихии Спаситель подаёт руку апостолу Петру, наполовину ушедшему под воду. В мозаике доминируют синий и красный.

Западные пилоны, стоящие по сторонам от места ранения, — драматические сюжеты, предваряющие крестные муки: «Моление о чаше», «Христос перед Каиафой», «Предательство Иуды», «Христос перед Пилатом».

Мемориальная часть — работы Василия Беляева: «Распятие Христа», «Положение во гроб», «Сошествие во ад». Тема мученической смерти императора раскрыта здесь через посмертную судьбу Спасителя. Ключевой образ — «Положение во гроб».

Алтарный свод — «Христос во славе», одна из самых значительных мозаик храма и по содержанию, и по исполнению.

Иконостас: другая техника

Мозаики иконостаса, сени и киотов устроены иначе, чем своды. Это станковые произведения, набранные не мастерской Фроловых, а Императорской Академией художеств и немецкой фирмой «Пуль и Вагнер» «репродукционным» способом: он позволяет детально копировать живописный оригинал, сохраняя цветовые и световые эффекты.

Немецкие мастера исполнили четыре образа: «Святой князь Владимир», «Святая Мария Магдалина», «Святая царица Александра» и «Святитель Николай Чудотворец». Смальта мелкого модуля, подобранная по форме и цвету.

Мозаичисты Академии сделали образы для иконостаса, сени и киотов. Четыре иконы — «Спаситель» и «Богоматерь» Васнецова по сторонам от Царских врат и клиросные «Святой Александр Невский» и «Воскресение Христа» — набраны смальтой «отражательного огня», отличавшейся глубиной цвета.

Эскизы для киотов делал Нестеров. Лучшая его работа здесь — образ Александра Невского: князь молится в домовой церкви, в углу иконы сквозь окно видны главки церкви на фоне золотого заката.

Двенадцать икон, которые предназначались не сюда

Отдельная история — 12 миниатюрных икон афонских святых на столбиках, фланкирующих Царские врата.

Они были исполнены в 1861 году в мастерской Академии художеств, в технике «на скол», по фресковым изображениям одного из афонских монастырей в Греции. Предназначались они для ковчега дарохранительницы храма Христа Спасителя в Москве, но по решению Александра III были переданы храму Воскресения Христова.

При всей миниатюрности каждый образ включает до 20 тысяч смальтовых частиц.

Что смотреть, если времени мало

Полчаса — реалистичный минимум, час — правильный. Вот короткий список, если совсем некогда:

1. Пантократор в центральном куполе — задрать голову сразу после входа.
2. Сень над местом ранения в западной части и мозаики Беляева вокруг неё.
3. «Хождение по водам» Рябушкина на северной стене.
4. Иконостас, особенно «Спаситель» и «Богоматерь» Васнецова.
5. Снаружи, перед уходом, — гербы на колокольне: 134 изображения, и почти каждое узнаваемо.

Экскурсии по мозаикам: только зимой

У музея есть две тематические экскурсии именно об этом:

• «Евангельские сюжеты в мозаиках Спаса на Крови» — о евангельском цикле, представленном более чем в шестидесяти изображениях;
• «Мозаика в убранстве Спаса на Крови» — о художниках, мастерах-мозаичистах, технике и технологии набора.

Обе идут по 45 минут и стоят 800 ₽ за группу — сверх входных билетов. Обе проводятся только с 1 октября по 30 апреля и только по предварительной записи: +7 812 315-97-32, +7 812 315-16-36.

Летом их не бывает. Это, пожалуй, главный аргумент в пользу зимней поездки в Спас на Крови: в сезон сюда приходят посмотреть на мозаику, а рассказывают о ней в несезон.

Частые вопросы

Сколько мозаики в Спасе на Крови?

Свыше 7 000 квадратных метров — это одно из крупнейших собраний монументальной мозаики в Европе. Внутри и снаружи больше 600 икон и мозаичных композиций, из них свыше 160 на фасадах.

Это мозаика или роспись?

Мозаика. Живописи в интерьере практически нет: то, что выглядит со стороны как роспись, набрано из смальты. В Спасе на Крови мозаика впервые в истории русской архитектуры стала доминантой интерьерного пространства, а не дополнением к фрескам.

Кто делал мозаики?

Мастерская Александра и Владимира Фроловых, основанная в 1890 году. Она выиграла конкурс у венецианской мастерской Антонио Сальвиати, фирмы «Societa Mussiva», немецкой «Пуль и Вагнер» и мозаичного отделения Академии художеств. С 1896 по 1907 год мастера Фроловых исполнили свыше 600 икон и композиций в технике «обратного», или венецианского, набора.

Какие художники делали эскизы?

Тридцать два художника. Среди них Виктор Васнецов, Михаил Нестеров, Андрей Рябушкин, Василий Беляев и Николай Харламов. Харламов создал для собора 42 композиции, включая Пантократора в плафоне центрального купола.

Что за гербы на колокольне?

Собрание из 134 геральдических изображений — гербы российских губерний, областей и городов, жители которых жертвовали деньги на строительство храма. Оно занимает центральную часть колокольни. Кроме художественной ценности у этой коллекции есть историческая: такого свода русской городской геральдики рубежа веков больше нигде нет.

Где находится мозаика Васнецова?

В тимпанах четырёх крылец западного фасада — «Несение Креста», «Распятие», «Снятие с Креста» и «Сошествие во ад». Внутри его работы — иконы «Спаситель» и «Богоматерь» по сторонам от Царских врат иконостаса.

Что такое смальта «отражательного огня»?

Сорт цветного непрозрачного стекла, отличавшийся глубиной цвета и богатством оттенков. Из неё набраны четыре иконы иконостаса: «Спаситель» и «Богоматерь» Васнецова и клиросные «Святой Александр Невский» и «Воскресение Христа».

Можно ли попасть на экскурсию именно по мозаикам?

Да, но только зимой. Тематические экскурсии «Евангельские сюжеты в мозаиках Спаса на Крови» и «Мозаика в убранстве Спаса на Крови» проводятся с 1 октября по 30 апреля, только для групп и только по предварительной записи по телефонам +7 812 315-97-32 и +7 812 315-16-36. Каждая идёт 45 минут и стоит 800 ₽ за группу сверх входных билетов.

Проверено и обновлено: 20 сентября 2026 г.